-------- La compagnie Ona Tourna présente -------

STAGE DE DANSES AFRO-BRÉSILIENNES ET CONTEMPORAINES
animé par FANNY VIGNALS

Samedi 18 et dimanche 19 janvier 2025
de 10h à 17h30
ouvert à toutes et tous, débutant.es et hommes compris·es 
--------

PROGRAMME /week-end complet ou atelier(s) à la carte

• samedi: Traditions rituelles afro-brésiliennes et création
  10h-13h: danses noires du Brésil
  14h30-17h30: atelier de création*
  *réservé aux personnes ayant suivi l'atelier du matin

• dimanche: Du contemporain au populaire
  10h-13h: danse contemporaine
  14h30-17h30: rondes, bals et carnavals du Brésil

        -----> suivant le nombre d'inscrit·es, les ateliers pourront être accompagnés de musicien·nes.

LIEU
Studio Goussaroc - 1220 route de Goussaroc - 46360 Les Pechs-du-Vers
-- Possibilité d'hébergement et de restauration sur place --

TARIFS
• 1 atelier plein tarif : 35€
• 1 atelier tarif réduit* : 30€
• week-end plein tarif : 130€
• week-end tarif réduit* : 110€
• carte 3 week-end plein tarif : 350€
• carte 3 week-end plein réduit* : 300€
*demandeurses d’emploi, RSA, étudiant·es (sur présentation de justificatif)
----> la compagnie se réserve le droit d'annuler le stage si le nombre d'inscrit·es n'est pas suffisant.

CONTACTS
• stages@cieonatourna.com
• inscription et logistique (dont hébergement et restauration) : 06 51 22 22 38
• contenu pédagogique/artistique : 06 09 16 59 44

CONTENU 

• samedi matin | Danses noires du Brésil
  Une approche située et contemporaine de gestes rituels
  Les orixás, les inkises et les voduns sont des divinités afro-brésiliennes représentant les forces vibratoires de la nature. Leurs danses, symboles de déplacement, de résistance, de résilience et de transformation, dialoguent avec les tambours, les chants et les mythes, avec l’invisible et avec la communauté. À travers une approche immersive, technique, rythmique et sensorielle nourrie d’éléments sur le rituel, Fanny Vignals transmet son approche artistique et sa recherche autour de ces cultures à la fois ancestrales et contemporaines. Sa démarche associe de façon naturelle et accessible la transmission des chants et rythmes à celle des danses.
   
• samedi après-midi | Atelier de création 
  Recherche, improvisation et composition
  (réservé aux personnes ayant suivi l'atelier du matin)
  Prenant sa source dans les danses et musiques transmises le matin, l'atelier proposera différents jeux d'improvisation guidée qui permettront d'explorer les matières de corps et de mouvement de ces gestuelles singulières, leur relation à l'espace et aux autres, au temps, à ses rythmes et à ses ruptures. Nourri de musiques et sons issus de différents univers, il se construira autour des symboles portés par la ou les divinités abordée(s), par ses mythes, ses archétypes et corporéités. Les compositions, elles aussi guidées par des consignes accessibles et ludiques, nous mèneront à tisser des rituels personnels, à créer des images de fêtes qui nous sont propres et qui dialoguent avec les cultures afro-brésiliennes. L'objectif est que chacun·e développe un imaginaire et un interprétation "nourrie" de ces cultures afro-diasporiques issues de la colonisation, que chacun·e se situe de façon à la fois créative et consciente par rapport à ces pratiques magiques et de résistance.
   
• dimanche matin | Danse contemporaine
  De la perception à l'envol, recherche d'une technique organique
  La danse commence au sol dans un travail de développement de la conscience corporelle inspiré de la méthode Feldenkrais, puis se construit autour de sensations liées au transfert de poids, à la musicalité du mouvement et aux contrastes de matières et de rythmes. La verticale se construit dans des jeux d'appuis et de perception, et la suite du cours se déploie autour d'exercices techniques cherchant à relier l'organicité et la fluidité à la précision du mouvement et à la clarté d'intention. La respiration et le plaisir sont au coeur de cette pratique qui traverse équilibres, déséquilibres et autres formes de prises de risque. Sont abordées, pour tous les niveaux, les notions d'interprétation, de présence, de rapport à l'autre et au groupe.

• dimanche après-midi | Rondes, bals et carnavals du Brésil
  Des danses populaires de résistance
  Selon les week-ends, et les demandes éventuelles, l’accent sera mis sur 1 ou 2 danses parmi les suivantes et d'autres. N’hésitez pas à nous contacter.
  
  ········· Le coco et ses rondes ·········
  Manifestations culturelles afro-amérindiennes du Nordeste du Brésil, les rodas de coco rassemblent danse, percussions, chant et poésie. Issue des gestes de travail des plantations de canne à sucre ou des fabriques de torchis, elle prend de multiples formes selon le contexte (coco de usina, de embolada, de terreiro, de umbigada… entre autres). Au son des frappes de mains, des tambours, tambourins, instruments à graines et triangle, la danse se déploie du duo au collectif dans un esprit de jeu, la brincadeira. Elle se joue des différentes parties musicales et les chants à réponse, repris par toustes, alimentent l’énergie, la ferveur. Nus, en baskets ou percutant le sol avec des sandales de bois, les pieds marquent les appuis rythmiques, soutiennent une connexion fine et souvent drôle à l’autre et à l’espace. Les jeux de jambe, qui se rapprochent parfois de ceux des danses urbaines, permettent une grande liberté d’improvisation et c’est cette agilité dans le jeu et dans la relation que nous chercherons à susciter. Venez brincar le coco ! 
  ——> Cet atelier associe la pratique du chant et des rythmes à celle de la danse. 
  
  ·········   Le samba et ses mythes ·········
  Danse multifacette elle aussi, le samba, de racines bantoues (Congo et Angola) et d’influences diverses (notamment européennes et amérindiennes), est l’emblème souvent malmené du Brésil. L’atelier vise à éveiller une perception à la fois sensible, politique et spirituelle de cette danse-musique et des traditions carnavalesques qui la représentent. Le mouvement est abordé à travers les oscillations, les flux et les ruptures, le jeu de l’instant, la sensualité, les esquives, la ginga et « l’air-de-rien » caractéristique de certains styles du samba, surtout masculins. S’appuyant sur des récits et des images, nos pieds cherchent la malice et la débrouillardise des bas quartiers de Salvador de Bahia ou de Rio de Janeiro, nos hanches et nos épaules la ferveur des carnavals. L’objectif, en plus de la transmission technique, est que nos corps et imaginaires se laissent habiter par les figures nocturnes issues de rites longtemps cachés et qui habitent la mythologie du samba.——> Cet atelier associe la pratique du chant et des rythmes à celle de la danse. 

  ·········  Le forró et ses bals ·········
  Ensemble de danses de couple tendres et jubilatoires issues des terres arides du Sertão (désert brésilien), le forró représente bien la capacité du Brésil à renouveler ce qu’il hérite des générations antérieures. En plein essor aujourd’hui dans tout le pays et dans de nombreux pays du monde, cette danse accessible à toutes et tous devient vite une véritable drogue ! Baião, xote, xaxado, arrasta pé… sont quelques-unes des danses typiques des bals forró. Venez les découvrir !

FANNY VIGNALS
Danseuse et chorégraphe contemporaine française, blanche et occitane, Fanny Vignals est aussi pédagogue, musicienne et spécialiste en danses afro-brésiliennes. En France elle s’est notamment formée au Centre National de Danse Contemporaine à Angers, et au Brésil auprès de maîtres·ses tel·les que Rosangela Silvestre, Vera Passos, Dofono d’Omolú et Egbómi Cicí de Oxalá. Explorant le rapport à la spiritualité et à la fête, ses créations portées par la compagnie Ona Tourna à Gennevilliers et qui circulent entre France et Brésil, interrogent le clivage entre tradition et contemporanéité, entre art et vie. Chorégraphe de l’Académie de l’Opéra de Paris de 2016 à 2018, en 2019 sa recherche sur les danses d’Exu, divinité afro-brésilienne de la communication, est soutenue par le Centre National de la Danse à Pantin et la Fondation Pierre Verger à Salvador de Bahia. Passionnée par la transmission, elle conçoit et mène des actions éducatives, des créations pour amateurices, elle donne de nombreux stages, formations et conférences performées. Sa création actuellement en cours, autobiographique, explore la notion de trajectoire à travers les questions contre et décoloniales.
-----> en savoir plus : www.cieonatourna.com et www.labouchedumonde.fr

---------- INSCRIPTIONS EN LIGNE POUR LES AUTRES MOIS ----------
cliquez : février • mars • avril • mai • juin

-----
Plus d'informations:
cieonatourna.com/transmettre/

____
Photo © Bénédicte Bos

Formules